В читальном зале Центральной городской библиотеки имени Надежды Крупской в Азове состоялось торжественное открытие выставки «Азовская весна». Это событие стало ярким проявлением творческой энергии участников объединения «АЗовАРТ», которые посвятили свои работы пробуждению природы, красоте весны и культурному наследию региона.
Экспозиция, объединившая более 80 произведений 16 художников из Азова и Азовского района, представляет собой многогранный взгляд на искусство через живопись, графику, скульптуру и декоративно-прикладное творчество. Выставка не только радует глаз, но и вдохновляет на размышления о природе, истории и человеческом духе.
«АЗовАРТ» — сердце творческого Азова
Творческое объединение «АЗовАРТ» стало движущей силой культурной жизни города. Под руководством Елены Анатольевны Мечук, художника, организатора и идейного вдохновителя, объединение собирает мастеров, стремящихся раскрыть красоту Приазовья через искусство. Елена Мечук, член Творческого союза художников и кандидат в члены РОО ВТОО «СХР», в 2024 году была удостоена Благодарственного письма Азовской городской Думы за вклад в развитие художественной среды региона. Ее работы, представленные в музеях Азова, Новочеркасска, Цимлянска и частных коллекциях по всему миру, стали визитной карточкой объединения.
Выставка «Азовская весна» — это уже второе масштабное мероприятие «АЗовАРТ» в стенах библиотеки имени Крупской. Открытие прошло в теплой и душевной атмосфере, сопровождаемой живой музыкой и приветственным словом председателя Азовской городской думы Евгения Владимировича Карасева. Все участники выставки получили благодарственные письма от городской администрации, что подчеркивает значимость их вклада в культурную жизнь региона.
Предшественником выставки стал Областной пленэр «АЗОВ» 2024 года, где художники, среди которых Ирина Ковалева, Валерий Кальченко, Олег Завгородний, Андрей Чумак, Ольга Строганова, Маргарита Сысолятина, Сергей Сысолятин, Валентина Кириченко, Лариса Егоренкова и сама Елена Мечук, были отмечены благодарственными письмами Департамента социального развития и отдела культуры и искусств. Этот пленэр заложил основу для создания многих работ, представленных на выставке.
Многогранность искусства «Азовской весны»
Экспозиция «Азовская весна» поражает разнообразием жанров и техник. Живопись, графика, скульптура и декоративно-прикладное искусство гармонично соседствуют, создавая целостную картину творческого поиска. Особое место в экспозиции занимают работы, посвященные казачеству — важной части культурного наследия Приазовья. Эти произведения передают дух свободы, стойкости и гордости, присущий казачьей традиции.
Каждая работа на выставке — это уникальный взгляд художника на весну, природу и человеческие эмоции. Полотна наполнены светом, цветом и движением, отражая пробуждение природы и внутреннее обновление. Общение между художниками и зрителями, обмен впечатлениями и эмоциями создают особую атмосферу, которая вдохновляет на новые свершения.
Художники «АЗовАРТ»: таланты Приазовья
Василий Жеребило: мастер цвета и формы
Василий Жеребило — один из ярчайших представителей «АЗовАРТ», чьи работы выделяются выразительностью и яркостью палитры. Его полотна, напоминающие произведения сюрреалистов и таких мастеров, как Матисс и Эшер, привлекают внимание тонким чувством цвета. С детства увлеченный рисованием, Василий уже в 10 лет получил почетную грамоту за серию морских пейзажей. В 1978 году он окончил Областной Дом Народного Творчества, став художником-дизайнером.
Карьера Жеребило отмечена участием в престижных выставках, включая Международную ярмарку АРТ-МИФ в Москве (1991, 1993) и Биеннале новейшего искусства в Санкт-Петербурге (1992) и Флоренции (2013). С 1993 года он является членом Творческого Союза Художников России. Его работы хранятся в музеях Санкт-Петербурга, Ростова-на-Дону, французского замка Шато де Рео и частных коллекциях Европы и США. В оформлении собрания сочинений Виктора Пелевина использованы его произведения, что подчеркивает их культурную значимость.
На выставке «Азовская весна» полотна Жеребило завораживают лаконичностью и чистотой линий, открывая зрителям новые грани восприятия.
Ирина Ковалева: художник природы и эмоций
Ирина Ковалева — художник, чьи работы пронизаны любовью к природе и ее красоте. Родившаяся в Ростове-на-Дону, но связавшая свою жизнь с Азовом, Ирина с детства увлекалась рисованием. Ее творческий путь начался с портретов котенка Топтышки, который стал для нее источником вдохновения и способом справиться с детским горем. Получив специальность художника-оформителя, Ковалева начала карьеру в Азове, где нашла поддержку в лице коллег из «АЗовАРТ».

Ее работы, представленные на выставке, излучают свет и искренность. Ирина стремится к экспериментам с техниками и материалами, чтобы передать грацию животных, красоту пейзажей и состояния природы. Ее полотна — это отражение душевной теплоты и стремления к гармонии.
Маргарита Сысолятина: чувство Приазовья
Маргарита Сысолятина — относительно новый член «АЗовАРТ», но ее работы уже завоевали сердца зрителей. С детства увлеченная рисованием, литературой и творчеством, Маргарита оформляла школьные стенгазеты и создавала иллюстрации к любимым книгам, таким как «Алые паруса» Александра Грина. Ее путь в искусстве начался с оформления дискотек в местном Доме культуры, где она создавала плакаты с изображениями западных музыкантов.

На выставке «Азовская весна» работы Маргариты передают тонкое ощущение природы Приазовья, ее ритмов и настроений. Ее вклад в экспозицию добавил выставке особую атмосферу уюта и гармонии.
Яна Григорьева: Искры позитива
Яна Григорьева — художник, чьи работы наполнены радостью и светом. Родом из Красноярского края, она уже более 20 лет живет в Азове. По образованию юрист, Яна начала свой творческий путь в 2019 году, обучаясь в художественных школах Ростова-на-Дону и на онлайн-курсах. Помимо живописи, она занимается портретной вышивкой и созданием украшений.

Ее картины, представленные на выставке, отражают красоту природы, цветов и животных. Яна стремится подарить зрителям заряд позитива и напомнить о духовной стороне жизни. Встреча с Еленой Мечук в 2023 году стала для нее судьбоносной, и теперь Яна активно участвует в жизни «АЗовАРТ», планируя совершенствовать свои навыки и осваивать новые техники.
Екатерина Дроботова: скульптура с душой
Екатерина Дроботова — скульптор, чья работа «Лазурит и диалог у зеркала» стала одним из главных экспонатов выставки. Член Ростовского отделения Союза художников России с 2023 года, Екатерина создает произведения, сочетающие монументальность и тонкость. Ее скульптура, посвященная доброму отношению к животным, включает образы человека и кота, выполненные в единой цветовой гамме. Работа, впервые показанная в 2024 году на мероприятии к 85-летию РОО ВТОО «СХР», завоевала внимание публики.
Екатерина живет на два города — Ростов-на-Дону и Азов, где она активно работает и наставляет молодых художников. Ее цель — создание монументальных произведений, которые оставят след в истории искусства.
Приглашение к вдохновению
Выставка «Азовская весна» — это не только демонстрация талантов, но и площадка для диалога между художниками и зрителями. Организаторы надеются, что каждый посетитель найдет в работах что-то близкое и оставит свои впечатления в книге отзывов. Для художников это неоценимая обратная связь, которая вдохновляет на новые творческие свершения.
«АЗовАРТ» продолжает укреплять свое значение как центр культурной жизни Приазовья. Объединение не только предоставляет художникам возможность представить свои работы, но и способствует обмену идеями, поддержке молодых талантов и сохранению культурного наследия региона.
«Азовская весна» — это праздник искусства, который объединяет людей, вдохновляет и напоминает о красоте окружающего мира. Мастера «АЗовАРТ» приглашают жителей Азова и гостей города посетить выставку, чтобы погрузиться в мир живописи, скульптуры и декоративного искусства. Здесь каждый найдет что-то свое — будь то яркие краски Василия Жеребило, душевные пейзажи Ирины Ковалевой, тонкие образы Маргариты Сысолятиной, позитив Яны Григорьевой или монументальность скульптур Екатерины Дроботовой.
Выставка «Азовская весна» продлится до конца апреля 2025 года. Не упустите возможность прикоснуться к искусству, которое рождается в сердце Приазовья.



